Artistas

Alexander Roslin ( Malmö, 1718-París, 1793) Pintor sueco. Alcanzó gran celebridad en la corte francesa y, a partir de los años setenta, renombre internacional trabajando en la corte sueca, para la emperatriz Catalina II de Rusia, en Varsovia y en Viena. Obras: Tomado de:  https://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/roslin.htm https://www.youtube.com/watch?v=r1WIW2g9Xnk

María Elena Vieira da Silva (Lisboa, 1908 - 1992) Pintora portuguesa, conocida composiciones de carácter abstracto en las que las líneas y los colores generan espacios sugerentes. Fue hija única de Marcos y Maria Gracia Vieira da Silva. Desde el momento de su nacimiento y hasta que cumpliera dos años, viajó con su familia por diversos lugares de Europa, entre ellos Inglaterra, Francia, Suiza. En este último país falleció su padre en 1911, durante su estancia en Leyssin. A su regreso a la capital portuguesa, Maria Helena inició su formación artística. Tuvo entre sus maestros en la Escuela de Bellas Artes de Lisboa a Armando Lucena, y simultaneó sus estudios junto al maestro con clases de anatomía en la Universidad de Medicina. Cuando consideró finalizada su formación en Portugal, Vieira se trasladó a París en 1928, donde inició una prolongada estancia. Ese mismo año viajó por primera vez a Italia. De hecho, si hay algo que caracterizó la vida de Da Silva fue su intensa activida

Miguel Ángel (Miguel Ángel Buonarroti, en italiano Michelangelo; Caprese, actual Italia, 1475 - Roma, 1564) Escultor, pintor y arquitecto italiano. Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como la gran figura del Renacimiento italiano, un hombre cuya excepcional personalidad artística dominó el panorama creativo del siglo XVI y cuya figura está en la base de la concepción del artista como un ser excepcional, que rebasa ampliamente las convenciones ordinarias. Durante los cerca de setenta años que duró su carrera, Miguel Ángel cultivó por igual la pintura, la escultura y la arquitectura, con resultados extraordinarios en cada una de estas facetas artísticas; en este sentido superó a los otros dos grandes maestros del Cinquecento:  Rafael Sanzio , centrado casi exclusivamente en la pintura, y  Leonardo da Vinci , tan polifacético y excelso como él pero parco en realizaciones efectivas. Sus coetáneos vieron en las creaciones de Miguel Ángel una cualidad, denominada  terribilità ,

Amrita Sher-Gil  ( Budapest ,  Hungría ; 30 de enero de 1913 Lahore ,  Pakistán ; 5 de diciembre de 1941) fue una pintora  india .​ Su padre, Umrao Singh Majitha, era un aristócrata  punjabí   sikh  especialista en  sánscrito  y su madre, Marie Antoinette Gottesmann, era una cantante de ópera  húngara - judía . Amrita es conocida como «la  Frida Kahlo  de la  India », considerada como la pintora más importante del siglo XX de este país, cuyo legado es comparado con los maestros del  Renacimiento bengalí , a pesar de que manifestó tener diferencias estilísticas.Por ello es conocida como la pintora más destacada de la India. Es la única asiática que formó parte del Gran Salón de París. Gran parte de su vida está documentada dado que su padre era un fotógrafo aficionado, algo raro para la época. Nació en Budapest (Hungría), hija de un estudioso del sánscrito y persa y de una cantante de ópera judía.​ La parte más temprana de su infancia la pasó en la ciudad de Dunaharaszti en

Marianne Stokes  (Graz, 19 de enero de 1855-Londres, 13 de agosto de 1927), nacida Marianne Preindlsberger, fue una pintora  austriaca . Se estableció en Inglaterra después de su matrimonio con  Adrián Scott Stokes , el pintor de paisajes, que había conocido en Pont-Avén. Stokes fue considerada una de las artistas principales en la Inglaterra victoriana Primero estudió en Munich con  Wilhelm Lindenschmit    y después de haber recibido una beca para su primer cuadro,  Muttergluck , trabajó en Francia con Pascal Dagnan-Bouveret y Colin y  Gustave Courtois   Pintó en el campo y en París, y, como muchos otros jóvenes pintores, cayó bajo el hechizo del naturalista rústico Jules Bastien-Lepage. Su estilo continuó mostrando su influencia incluso cuando su tema cambió de rústico a los temas románticos y bíblicos medievales. ​ En Francia conoció a la pintora finlandesa Helene Schjerfbeck, en cuya compañía visitó Pont-Aven en 1883. Su obra  Reflection , que había sido pintado en

Arthur Lismer  (27 de junio de 1885 – 23 de marzo de 1969) fue un pintor canadiense  nacido en  Inglaterra , miembro del  Grupo de los Siete .    Cuando tenía trece años de edad, Lismer ingresó en una compañía de grabados fotográficos como aprendiz. Obtuvo una beca y tomó clases nocturnas en la Escuela de Arte de Sheffield entre 1898 y 1905. En 1905, se mudó a Amberes (Bélgica), donde estudió arte en la Academie Royale. Emigró a Canadá en 1911 y se estableció en Toronto (Ontario). Allí trabajó en Grip Ltd., una revista satírica. En 1916, Lismer fue uno de los pintores seleccionados por el Comité Asesor de Artistas de Guerra Canadienses para reflejar el papel del país en la  Primera Guerra Mundial , como "artista oficial de la guerra".​ Su obra más célebre de los años de guerra muestra lo que observó y descubrió en  Halifax ,  Nueva Escocia : dragado de minas, ayuda humanitaria, patrullas y defensa portuaria. Obras: Tomado de:  https://

Alberto Giacometti (Stampa, Suiza, 1901 - Chur, id., 1966) Escultor y pintor suizo. Nació en un ambiente artístico, ya que su padre, Giovanni, era un pintor impresionista. Se inició en el dibujo y la plástica en la Escuela de Artes y Oficios de Ginebra, antes de trasladarse a París para seguir los cursos de escultura de  Antoine Bourdelle  en la Academia de Grand Chaumière. Alberto Giacometti En la capital francesa entró en contacto con el cubismo de  Picasso  y  Braque , y más tarde con el grupo surrealista de  André Breton , del que formó parte de 1930 a 1935. En la producción de este período, ya sumamente personal, se perciben sin embargo aportaciones de surrealismo, como el simbolismo de los objetos. El abandono del surrealismo y la vuelta al arte figurativo constituyó el preludio de la llegada de Alberto Giacometti a su estilo más singular y característico, que se desarrolló a partir de comienzos de la década de 1940. Surgieron entonces sus figuras humanas alargad

William Holman Hunt (Londres, 1827-1910) Pintor británico, cofundador de la misteriosa Hermandad Prerrafaelista junto a  Dante Gabriel Rossetti  y John Everett Millais en 1848. William Holman Hunt fue el único miembro de la hermandad que permaneció fiel a lo largo de toda su carrera a los objetivos prerrafaelistas, que, según él propugnó, pretendían realizar un estudio abierto de la naturaleza sin tener en cuenta las tendencias idealizadoras e insinceras en que había caído la pintura después de que surgiera la figura de  Rafael Sanzio , por lo que impulsó la idea de retroceder más allá del maestro y volver a la época en que los artistas todavía eran artesanos "fieles al Señor" que se esforzaron en copiar la naturaleza, no pensando en la fama terrenal, sino en la mayor gloria de Dios. El hallazgo de Cristo en el templo  (1854), de William Holman Hunt Su obra fue notoria por su atenta precisión, la acumulación de detalles, y el énfasis didáctico y piado

Federico Madrazo (Roma, 1815-Madrid, 1894) Pintor español. Principal continuador de la saga de los Madrazo, fue hijo de José Madrazo, también pintor y máximo representante de la escuela neoclásica cortesana. Estudió en París, donde fue acogido por Ingres, que era amigo de su padre. Tras una estancia de dos años en Roma regresó a Madrid y fue nombrado director del Museo del Prado . El advenimiento de la Primera República en 1868 le supuso le pérdida del cargo, en el cual fue repuesto en 1881. En sus inicios cultivó la pintura histórica y religiosa, y uno de sus cuadros, La continencia de Escipión, le valió el ingreso en la Escuela de San Fernando, si bien debe su renombre a su actividad como retratista. De entre sus retratos al óleo cabe destacar dos: Carolina Coronado y General San Miguel, mientras que sus dibujos más conocidos son los retratos de Mariano José de Larra y de Ponzano. Obras: Tomado de:  https://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/madra

ROMERO BRITTo Romero es uno de los artistas plásticos de origen brasileño más reconocidos en el mundo entero. Pintor y escultor, sus obras están impregnadas de influencias cubistas, de arte pop y de arte callejero conocido popularmente como grafiti, o sea que se trata de uno de los exponentes contemporáneos más notables de estas corrientes del arte tan populares y arraigadas. Britto nació en la ciudad costera de Recife, Brasil, un 6 de octubre del año 1963, en el seno de una familia numerosa y bastante humilde. Cuando tenía nada más que ocho años comenzó a demostrar su talento artístico. Todo soporte que encontraba a mano, cartones o papeles libreta, los utilizaba para manifestar su arte tan precoz Sus obras se destacan por la utilización de colores vibrantes y diseños más que llamativos que intentan siempre transmitir esperanza y felicidad Su trabajo de arte callejero en uno de los parques más grandes de la ciudad de Londres como es Hyde Park ha sido uno de los más i